UNA TARDE CON... FANY BELLO

El Maquillaje como Motor: En tu filosofía de trabajo mencionas que unas cejas o unos labios dan tanta información como un guion. ¿Cómo es tu proceso de "lectura" de un personaje cuando recibes un proyecto nuevo? ¿En qué detalle te fijas primero para empezar a construirlo?

- Fany: Esta parte del proceso es algo que me encanta. Me emociona mucho porque es el momento en que empiezas a implicarte en el proyecto y tienes menos límites para crear. Según llega el guión me lo leo como si fuese una novela para que me deje ese primer poso de un libro recién leído y tomo mis primeras notas sobre lo que me ha llamado más la atención, o qué ideas aparecen en mi cabeza de los personajes, y estudio el tono del proyecto sin prejuicios. Apunto también referencias de otras películas, música, fotógrafas o movimientos artísticos que aparezcan en esta primera lectura en bruto para empezar a crear un universo. A partir de aquí empiezo a hablar con la director@ para que me cuenta el guión y los personajes de viva voz, como los siente ell@ , como los tiene dibujados en la cabeza, qué referentes maneja que está viendo para construir el proyecto. Y me empapó de todo lo que me diga.

En una segunda lectura ya empiezo a dibujar personajes aunque no les ponga cara. Dejo que los personajes se hagan enormes. Ya afinaremos más adelante.

Suelo crear una playlist o escuchar música concreta por cada proyecto, esto me ayuda a estar conectada con la película/serie. Si tengo oportunidad hablo con guión para que me cuenten cómo ven a los personajes, pero esto ocurre en contadas ocasiones. Cuando ya tenemos casting y escogidas a l@s actor@s. Aquí empiezo a estudiar con detalle la persona escogida para encontrar cómo poder encajar de manera orgánica el diseño de personaje que tengo en la cabeza y cómo le puede encajar a cada actr@z Es aquí donde empiezan las renuncias a cosas que igual no encajan.

Para mí todo tiene que ser orgánico y natural en el personaje y para con la persona que lo defienda. También en este momento del proceso pueden aparecer ideas nuevas porque la naturaleza de la actriz al estudiarl@ lo pida. Y pasamos a hablar con l@ director@ y con la actriz mostrar el diseño de caracterización de personaje y así acabar de definirlo entre l@s tres, bueno en realidad aquí no se acaba el proceso de creación porque en el momento que entran la dire de foto y mi propio equipo (Bárbara, Lore y Saray) compañeras de aventuras y grandes creadoras esto vuelve a alimentarse y crecer.

Los personajes crecen en detalles porque afinamos muchas cosas, como subtonos de piel, pequeñas marcas o detalles caracteristicos que entre todas vamos aportando y sumando al personaje . Suelo hablar mucho con el equipo para que el proceso de creación se haga cada vez más rico y que todas formemos parte del proceso de creación.

Tu formación y tus gustos citan a Van Gogh, Modigliani o el Rococó. ¿Cómo logras trasladar la plasticidad de la pintura clásica a la técnica del maquillaje de rodaje, donde la luz y el movimiento son tan cambiantes?

- Fany: En realidad la pintura es de lo que más me ha enseñado a entender los tonos de piel, los subtonos y como entender la luz sobre esta. Si observas las pinturas del Rococó puedes ver los diferentes colores que manejan en la piel y como van fundiéndose hasta conseguir el resultado que ves. Observar es la clave. Luego es cuestión de hablar mucho con l@s dires de foto y con DIT (técnico digital de la imagen) que te enseñan mucho sobre cómo trabajar las pieles digitalmente. Pégate a esa persona y observa cómo va trabajando la imagen y empezarás a entender cómo transformar las pieles y llegar a donde quieres.

El Alumbramiento y la verdad de la época ¿Cómo trabajas la integración de los personajes en esos entornos para que el maquillaje se sienta parte del paisaje y de la dureza del clima?

- Fany: En esta película lo que más me obsesionaba era encontrar la verdad. Encontrar esa verdad de las pieles de unas niñas de los años 80 en esa España donde los cosméticos eran muy diferentes a el skincare de hoy en día. El clima y la alimentación era otra y la piel refleja todo esta realidad de la época. Fui construyendo veladoras en la piel para llegar a conseguir esa verdad con texturas y brillos, según avanzaban los embarazos e ir modificando la piel . También contar el sufrimiento de estas chicas con pequeños detalles en la piel, más o menos brillos, diferentes tonos de ojeras o veladoras que cambiarán el subtono de la piel. Y todo esto desde la más absoluta naturalidad. Estás pieles eran pieles que no tenían que estar maquilladas. Era mostrar la verdad según sus momentos emocionales. Fué un proceso muy bonito de construir.

El Thriller en "Rapa" y "Hierro": En géneros tan dinámicos y realistas, la continuidad y la naturalidad son críticas. ¿Cómo gestionas la fatiga y el realismo de la piel en jornadas de rodaje tan intensas para que el espectador nunca sienta la "mano" del maquillador?

- Fany: Me emociona el realismo de las pieles y encontrar productos o técnicas para que esto se muestre en ellas . Construyo a través de veladuras el maquillaje, lo primero preparó la piel para lo que necesite crear, si quiero transmitir nerviosismo pues trato la piel con mucha hidratación y la mantengo con brumas hidratantes para que no se desvanezca. Cuando trabajo el color siempre busco la verdad de cada piel, esas pequeñas manchas que existen, esas ojeras o esos pequeños lunares cicatrices de cada piel y los remarco siempre desde la verdad de la propia piel. En "Rapa" con el personaje de Maite, decidimos mostrar la verdad de la piel de Mónica López sin utilizar base, si cuidando mucho la piel con tratamiento y mostrando la madurez de una piel bonita pero natural.

"El Alumbramiento" by Pau Teixidor / Sofía Milán ©Aqui y Allí Films

La Evolución desde el 96: Has vivido la transformación técnica de la industria. ¿Qué herramienta o producto del kit actual de Fanny Bello te hubiera parecido "magia negra" cuando empezaste a estudiar estética en los años 90?

- Fany: Absolutamente indiscutible. LOS TRANSFERS. No me hubiese creído que podíamos hacer un lunar, una pequeña cicatriz… con estas joyas que nos han facilitado la vida y por lo menos a mí me ayudan a enriquecer los personajes muchísimo.

Otra cosa creo que son los papeles matificantes y las cremas matificantes. Nunca en el 96 hubiese pensando que me iba a olvidar del mundo polvo y sus borlas. Y que el brillo de la piel sería un must.

Tengo que mencionar la ventaja de poder ver de manera inmediata todo lo que estamos rodando, esto hace que sepas como mejorar y afinar nuestro trabajo y optimizar los retoques al poder ver imagen de calidad de ensayos y de todo lo que vamos grabando. Esto cuando rodábamos en película era impensable.

¿Cuál ha sido el reto técnico más complejo al que te has enfrentado, ese donde tuviste que "inventar" una solución sobre la marcha en el set?

- Fany: Pues yo no me considero una profesional tremendamente arriesgada aunque mis compis sí que me lo dicen mucho. La verdad es que cuando siento que algo tiene que ser pues lo hago y si veo el personaje de una manera pues tiene que ser así, y busco cómo llegar a construirlo de la manera que sea. Esto es lo que me lleva a investigar arriesgarme y probar lo que haga falta para obtener el resultado que tengo en la cabeza.

¡Ah! una cosa preciosa y muy divertida fué en "Yucatán" con mi compañera inseparable desde mis comienzos Raquel Fidalgo. Estar retocando una prótesis de barco a barco en medio del mar con una pierna en cada barco para que aquella quemadura de sol que teníamos puesta se mantuviese. Fué muy divertido.

"Rapa" ©Movistar+

Galicia está viviendo una edad de oro en la producción audiovisual. ¿Cómo ves el nivel técnico y creativo de los equipos de maquillaje en nuestra industria actual?

- Fany: Soy una gran defensora de mi tierra, Galicia. Tenemos grandes técnic@s en todos los departamentos. Yo he tenido la suerte de construirme profesionalmente con una compañera generosa que fuimos creciendo juntas y con una industria que también lo hacia a la vez. Con lo cual tengo compañeras en todos los departamentos que hemos crecido a la par y eso para mí ha sido una ventaja, porque quizás el proceso sea más lento y corres más riesgo porque no teníamos jefas que nos decían cómo hacer las cosas sino que era un ensayo error, pero aprendimos todas de todo. Hablamos mucho sobre luz sobre dirección sobre continuidad, vestuario… Es otro modo de aprender pero el trabajo desde provincias a mí me ha ayudado mucho. Ahora cuando enfrento cualquier proyecto sigo creciendo desde este sentimiento de equipo y de apoyarme en él para que todo salga. Lo mas bonito de rodar en Galicia es que cuando llegas al set no paras de abrazar a compis que nos hemos visto crecer desde hace más de 20 años. Hay mucho respeto y mucho amor. Es algo que llama la atención a otros equipos cuando juntamos sinergias. 

El Pincel que Cuenta Historias: Para aquellos que están empezando y que, como tú en tus inicios, buscan "contar historias" y no solo pintar caras, ¿qué consejo le darías a esa Fany que empezaba y que aspira a trabajar en cine y television?

- Fany: No soy muy de consejos pero, si te gusta mucho la profesión de caracterizador@ no dejes de descubrir cultura, fotógraf@s, cineastas, dramaturg@s y observa mucho la realidad, los personajes que vas a crear están en la realidad mas cercana. Y aprovecha la energía de poder hacer cualquier proyecto que te permita desarrollar lo que tienes en la cabeza y practicar. Practica todo el tiempo todo el rato. Pero siempre pasándotelo bien, si no disfrutas y acompañas todo con cariño y risas no tiene mucho sentido esforzarse tanto.

Hablar con Fanny Bello es reencontrarse con el origen romántico de nuestra profesión: la pasión por crear. Su carrera es un recordatorio de que el maquillaje de rodaje es, ante todo, un acto de generosidad hacia la historia y hacia el actor. Gracias, Fanny, por compartir esa visión tan artística y por demostrarnos que, con la técnica adecuada y la sensibilidad necesaria, cualquier fantasía puede volverse real.

Te invitamos a explorar el trabajo de Fany a través de sus redes sociales Instagram, Imdb. y su web www.fanybello.com. Foto portada: Tamara de la Fuente.

Nos vemos en el próximo rodaje Makeup Artist.