UNA TARDE CON... MATTEO SILVI

"The Last Duel" by Ridley Scott / Matt Damon

Matteo, representas la cuarta generación de una estirpe de maquilladores. Para un joven que empieza, ¿cuál dirías que es la "habilidad invisible" (más allá de los pinceles) que te ha permitido mantenerte en la cima de una industria tan competitiva como la de los grandes estudios?

- Matteo: La humildad es lo que yo llamaría la habilidad secreta. La industria está llena de gente con talento, y mantenerse humilde es, sin duda, el secreto para una carrera larga y exitosa. Se trata de ser siempre respetuoso con la persona que trabaja a tu lado.

Nunca olvidaré la suerte que tuve al trabajar como aprendiz en "Gangs of New York", mi primer trabajo. Estar en la sala de extras rodeado de tantos artistas con talento, maquilladores italianos de la vieja escuela (probablemente la última generación). "Roba con los ojos", me decían siempre.

Tu padre, el gran Maurizio Silvi, inicialmente no quería que fueras maquillador. Ahora que tú eres un referente, ¿qué parte de su metodología "clásica" sigues aplicando en sets tan tecnológicos y modernos como los de Marvel o Apple TV?

- Matteo: Supongo que mi padre simplemente tenía miedo de que yo estuviera tomando el camino más fácil. No trabajé con él hasta un par de años después de haber empezado. Aprendí muchísimo de él. Intento imitarlo en esa belleza natural de hacer que cada personaje parezca real. Tenía un gusto genuino por la belleza que heredó de sus mentores como Franco Corridoni, el más grande; solía maquillar a todas las actrices más bellas de aquella época, Giuliano Laurenti (tío de mi padre) y Manlio Rocchetti. Realmente nunca conocí a Giuliano; lamentablemente murió bastante joven en Colombia mientras rodaba. Tuve la suerte de trabajar con Franco y con Manlio. Me encantaba la pasión, la ligereza y la sencillez que ponían a la hora de abordar este trabajo. ¡Artistas increíbles!

Eres el maquillador personal de Chris Hemsworth en proyectos radicalmente opuestos: desde el brillo de "Thor" hasta la suciedad de "Extraction" o el caos de "Furiosa". ¿Cómo es el proceso de colaboración con el actor para decidir dónde termina la estética de la película y dónde empieza la identidad específica de su personaje?

- Matteo: Empecé a trabajar con Chris en Avengers: Infinity War en 2017. A Chris le encanta debatir sobre sus personajes y siempre es muy creativo aportando ideas diferentes. Tener una amistad tan cercana hace que el proceso sea más fluido al estar en contacto constante.

Todo comienza con varias reuniones con el director, investigaciones y mood boards para encontrar la esencia de la película. Termina con la colaboración entre nosotros, experimentando a través de diferentes pruebas hasta encontrar el aspecto adecuado para el personaje.

En "Furiosa: A Mad Max Saga", el maquillaje de Dementus es una declaración de intenciones. ¿Cómo trabajaste la evolución del desgaste de su piel, el sudor y las texturas para que el maquillaje contara el paso del tiempo y la degradación mental del personaje sin decir una palabra?

- Matteo: Furiosa fue, sin duda, el estilo más extremo que jamás hayamos hecho con Chris. Luca Vannella y yo tuvimos varias reuniones con el director George Miller; recuerdo que describió al personaje de Dementus como un tigre: carismático, bello, pero impredeciblemente aterrador. "Como un Mesías", dijo.

Teníamos sesiones de maquillaje y peluquería de entre 2 y 2 horas y media cada mañana. Llevaba tres barbas y pelucas diferentes. La barba estaba hecha de pelo de yak colocado directamente sobre su rostro. No me gusta usar piezas de tul (encaje) y Chris también lo odia. Colocar el pelo directamente sobre la cara le da al actor la libertad de mover el rostro correctamente. Para su aspecto envejecido, utilicé Old Age de Blue Bird®. Se suponía que su piel debía verse arrugada y quemada por el sol; no necesitaba volumen realmente, sino parecer más delgado al envejecer.

Lamentablemente, mi padre se puso muy, muy enfermo un par de meses antes de la película y murió una semana antes de empezar el rodaje. Mi amigo y colega Luca Mazzoccoli ocupó mi lugar al principio. Solo tuvo la oportunidad de probar un look antes de grabar; los otros dos pasaron directamente a cámara. Llegué a Sídney dos semanas después de que comenzara la película, y Luca Mazzoccoli y yo seguimos haciendo el maquillaje de Dementus juntos durante la mayor parte del rodaje».

"Extraction" by Sam Hargrave / Chris Hemsworth ©Netflix

En "Thor: Love and Thunder", tuviste que supervisar un mundo lleno de color y criaturas. ¿Cuál es tu sistema para comunicar tu visión de diseño a un equipo de decenas de maquilladores y asegurar que el "look" sea consistente en cada plano, desde el protagonista hasta el último extra?

- Matteo: "Thor: Love and Thunder" fue un viaje muy divertido. Tuvimos una preparación larga, de unos dos meses. Fue mi primer trabajo como diseñador en Australia; no conocía a nadie de mi equipo y, para ser sincero, estaba bastante nervioso por todo esto debido a la magnitud de la película. Tuve la suerte de encontrar un equipo principal fantástico en el que confío plenamente y que todavía sigue trabajando conmigo en cada proyecto en Australia, incluido el equipo de prótesis con el que ya había trabajado en "Extraction". Odd Studio de Sídney, ¡son increíbles!

Hicimos muchísima investigación en el mundo de la moda, buscando inspiración para muchos de esos personajes de dioses. La comunicación lo es todo cuando el equipo es tan grande, pero como dije antes, tuve mucha suerte con el equipo que encontré, incluyendo la sala de extras.

En "The Last Duel", trabajaste bajo las órdenes de Ridley Scott, conocido por rodar con múltiples cámaras simultáneas. ¿Cómo adaptas tu técnica de retoque y continuidad cuando no sabes exactamente qué ángulo de cámara captará el detalle de tu trabajo en cada momento?

- Matteo: He trabajado en cuatro películas de Ridley Scott: "Kingdom of Heaven", "Exodus", "All the Money in the World" y "The Last Duel". "The Last Duel" fue la primera vez que estuve como jefe de departamento. Sabía exactamente lo rápido que rueda Ridley y sabía que no le gusta perder el tiempo esperando. Tienes que ser invisible en el set y superrápido.

Ridley se rodea de artistas increíbles. Todo su equipo lo conoce muy bien y todos tienen un talento increíble, desde la diseñadora de vestuario Janty Yates hasta el director de fotografía Dariusz Wolski, el diseñador de prótesis Connor O’Sullivan y muchos otros. ¡Verdadaderas leyendas!.

"Thor: Love and Thunder" by Taika Waititi ©MarvelStudios

La saga "Extraction" es famosa por sus planos secuencia y acción visceral. ¿Qué materiales y técnicas de sellado utilizas para que las heridas y el sudor protésico sobrevivan a escenas de combate extremo, agua y polvo sin necesidad de cortar para retocar constantemente?

- Matteo: La primera "Extraction" fue un entorno completamente distinto al de la segunda. Rodamos "Extraction 1" entre la India y Tailandia. Tuvimos que lidiar con un calor y una humedad extremos. Estos son probablemente los peores enemigos del maquillaje y la prótesis; además, la película es una pelea constante, por lo que el sudor fue un desafío bastante importante.

Utilizamos pros-aide® y silicona para las heridas y cicatrices. Me gusta usar Blue Marble® y Liquiskin® para sellar. También usamos el sellador de alcohol de David Stoneman. Siempre llevamos repuestos de todo al set para hacer recambios.

"Extraction 2" se rodó en Praga durante el invierno, ¡hacía un frío polar! En este caso, nuestro único enemigo real fueron las secuencias de lucha. Las cicatrices y heridas se quedaban prácticamente congeladas en las caras :).

Has trabajado en climas extremos, desde el frío de Everest al calor del desierto. ¿Qué consejo técnico le darías a un maquillador novel para preparar la piel del actor antes de aplicar cualquier producto en condiciones ambientales hostiles?

- Matteo: Condiciones extremas son siempre difíciles obviamente. Sugiero usar astringente azul o Witch Hazel (agua de hamamelis) para limpiar la piel antes de aplicar cualquier prótesis.

Encontrar el mejor protector solar cuando sea necesario es muy importante. Siempre hay nuevos saliendo. Encuentra el más saludable que también no afecte el maquillaje demasiado. Ten cuidado al elegir el protector solar, siempre revisa ingredientes. ¡La mayoría de ellos son tóxicos!.

Matteo Silvi nos ha recordado hoy que el éxito en el cine es una combinación de respeto por el pasado y una curiosidad insaciable por el futuro. Su generosidad al compartir los entresijos de las producciones más grandes del planeta es un regalo para cualquier artista que aspire a dejar su huella en la pantalla.

Gracias, Matteo, por honrar tus raíces mientras sigues dibujando el futuro del maquillaje internacional.

Te invitamos a seguir explorando el impecable trabajo de Matteo en sus proyectos a través de sus redes sociales instagram e Imdb.

Nos vemos en el próximo rodaje Makeup Artist.